芸術、先端技術、文化の祭典でメディアアートのイベントとしては世界最大級の規模を誇るアルスエレクトロニカ 2022のSTARTS（Innovation at the Nexus of Science, Technology, and the ARTS）部門にて、株式会社ZOZO NEXTが東京大学筧康明研究室、株式会社 細尾とともに共同開発した「Ambient Weaving」がHonorary Mention（栄誉賞）を受賞。 9月7〜11日にウィーン、グラーツに次ぐオーストリア第3の都市であるリンツで開催されたアルスエレクトロニカ2022で、「Ambient Weaving」はどのように展示され、来場者たちからどのように評価されたのか。その模様をレポートする。 ウィーンから西に約150km、ドナウ川沿いにあるリンツは、人口約20万人の都市。現代芸術の振興に力を注いでおり、2009年には欧州文化都市に、2014年にはユネスコの創造都市に指定されている。

リンツの中心にあるハウプトプラッツ（広場）

<h2 id="hc304a376b6">3年ぶりの大規模開催。日本からも多くの来場者が</h2>1979年にインターナショナル・ブルックナー・フェスティバルの一環として始まったアルスエレクトロニカは、1986年から独立したイベントとして開催されるようになった。1996年には美術館・博物館としての機能を持つアルスエレクトロニカセンター、研究機関のアルスエレクトロニカフューチャーラボが作られ、規模が拡大。コロナ禍の影響により、過去2年間はオンライン中心の開催となっていたが、今年は3年ぶりにオンサイトでの大規模開催となった。 今回のメイン会場はヨハネス・ケプラー大学。コロナ禍前に使用していた場所の老朽化などが理由で、メイン会場が変更となった。ヨハネス・ケプラー大学以外にもリンツ市内にあるアルスエレクトロニカセンター、レントス美術館などでも展示が行われた。

設営をしている筧康明氏（東京大学筧康明研究室）

「Ambient Weaving」の展示が行われたのは、メイン会場のヨハネス・ケプラー大学内。開催日の2日前から設営がスタート。現地で木材調達などをしながら準備が進められ、展示スペースの広さ、明るさに合わせ、展示の間隔やライティングの微調整が行われた。 アルスエレクトロニカ 2022のスタートは9月7日の10時。開始時間前から他ブースの展示をしていたアーティストが「Ambient Weaving」を見にきており、Honorary Mention受賞作への関心の高さが窺えた。来場者はヨーロッパの人々がメインながら、日本人も多い。日本からアルスエレクトロニカ 2022を訪れるためのツアーも組まれており、たくさんのビジネスパーソンが訪れていた。 今回の「Ambient Weaving」の展示は3作品で行われた。１つは熱によって色が変わるロイコ染料を用いた“Wave of Warmth”という作品。温度という目に見えない環境情報が、織物を通して可視化される。 2つ目は、布の緯糸に特殊なチューブを織り込み、その中に色素の入った水が染み込んでいくことで色が変わる“Drifting Colors”という作品。クロマトグラフィーという技法を応用したもので、布の端から色水を吸い上げると、糸の中で色が分離され、色のパターンが生成される。 そして3つ目は、通電することで発光する素材を箔状にして織り込んだ“Woven Glow”という作品。緯糸にEL（エレクトロルミネセンス）の素材を織り込んで、それをコンピューターで制御することでアニメーションのように布の柄を切り替えられる。

<h2 id="h8f5aff32ae">来場者たちは「Ambient Weaving」をどう評価したのか</h2>会場を訪れた人にはそれぞれの作品がどのように見えたのか。会場で拾った声を記しておく。 “Wave of Warmth”について。 「Wave of Warmthは非常に美しい。色が変わる様子が、波の表現としても一致していて、驚かされた」 「伝統工芸とテキスタイルとアートを組み合わせたようなこの表現方法は珍しいし、美しかった」 「色が変わる染料は知っていたが、こういった使い方は新しい。伝統工芸との組み合わせによって美しい布が表現できるのは素晴らしい」 「リビングファブリックとして季節に合わせた色やパターンを作れたら面白そう」 「ぜひ購入したい！　これはいくらなんだ？笑」 布の上に手を置いて色が変わるデモンストレーションを体験した来場者は一様に驚いており、テキスタイル関連の企業やデザイナーも興味を持った様子だった。

“Wave of Warmth”を触って色が変わる様子を体験する来場者

じっくりと説明を聞く来場者が多かった

“Wave of Warmth”とパンフレット

“Drifting Colors”について。 「サステナブルな表現でとても印象深い」 「壁面に飾るととても美しいと思う」 「自分の気に入った柄を作れる素敵な仕組み」 ライブドローイングを行っていたこともあり、複数日観にくる来場者が多かった作品。来場者がたくさんの写真を撮影していたことも印象的だった。

“Drifting Colors”の説明をするZOZO NEXTの中丸啓氏

来場者は“Drifting Colors”の仕組みに興味を持っていた

“Woven Glow”について。 「音と連動してインタラクションが変わるのは体験として面白い」 「フルカラーに変化したらもっと面白いかもしれない」 「パーティーやクラブ、ディスコでは派手な色とアニメーションで、ムーディーな時は落ち着いた色と静かなアニメーションにできると嬉しい」 織機の音に連動したビジュアル表現を展示していたが、展示場内での音を検知すると、光り方が変わるインタラクションを急遽導入。そのライブ感によって興味を持った来場者も多かった。

来場者からも注目を集め、高い評価を得た「Ambient Weaving」。アルスエレクトロニカ 2022でのHonorary Mention受賞を1つの通過点として、このプロジェクトがさらに飛躍していくことに期待したい。

授賞式の様子。アルスエレクトロニカは世界中のクリエイターから注目されているイベントだ

授賞式後の一枚。左はアルスエレクトロニカ総合芸術監督のゲルフリート・ストッカー氏。右は筧康明氏

オーストリアのリンツで開催される世界最大級のメディアアートイベント「ARS ELECTRONICA 2022（2022年9月7日～11日）」。そのSTARTS（Innovation at the Nexus of Science, Technology, and the ARTS）部門にて、株式会社ZOZO NEXTが東京大学筧康明研究室、株式会社細尾とともに共同開発した「Ambient Weaving」がHonorary Mention（栄誉賞）を受賞し、出展することになった。伝統工芸と最新テクノロジーが融合した「Ambient Weaving」とは。その出展の内容、プロジェクトにかける想い、今後の展望などを紹介していく。

「Ambient Weaving」が 
世界最大級のメディアアートイベントで栄誉賞を受賞

「Ambient Weaving」は来場者からどのように評価されたのか ? アルスエレクトロニカ2022の現地レポート

オーストリアのリンツで開催されるアルスエレクトロニカは、芸術、先端技術、文化の祭典で、メディアアートのイベントとしては世界最大級の規模を誇る。9月7〜11日に開催されたアルスエレクトロニカ 2022のSTARTS（Innovation at the Nexus of Science, Technology, and the ARTS）部門にて、株式会社ZOZO NEXTが東京大学筧康明研究室、株式会社細尾とともに共同開発した「Ambient Weaving」がHonorary Mention（栄誉賞）を受賞。 ZOZO NEXTでこのプロジェクトを担当した<a style="color:#000000" href="https://fashiontechnews.zozo.com/projects/ars_electronica_2022/ars_electronica_nakamaru/" target="_blank" rel="noopener noreferrer">中丸啓氏</a>、東京大学筧康明研究室を率いる<a style="color:#000000" href="https://fashiontechnews.zozo.com/projects/ars_electronica_2022/ars_electronica_kakei/" target="_blank" rel="noopener noreferrer">筧康明氏</a>に続いて、株式会社 細尾の代表である細尾真孝氏に話を聞いた。

<h5 id="hac4fc1da38">今回の受賞作である「Ambient Weaving」について、株式会社 細尾の視点での想いをお聞かせください。京都伝統の「西陣織」という伝統工芸との関係性についてはどうお考えでしょうか。</h5>何事においても、細尾として何かに取り組む際に、西陣織の1200年の歴史のなかで、「なぜ今これをやるのか」という問いは自ずと生まれてきます。1000年前、500年前と変わらない「究極の美の追求」 「美とは何か」という本質的な問いに答え続ける。その中でさまざまな技術が生まれてきた。それを踏まえると、このような問いに答えることはある種の使命のようにも感じるんです。 また、元々、多種多様なマテリアルを複雑な構造で織り込むことができるという西陣織の特性を活かし、先端的なマテリアルを織り込めないかという発想がありました。 現代のコンテクストにおいて、この発想をどのようにアウトプットするかということを考えたときに、有史以来、 環境と人との間に在り続けた「織物」を用いて、人と環境との関係性を再発見するような展示を開催しようと思いました。

<h2 id="h9e38878d7f">美を通して環境の変化という目に見えない事象を感じることができるプロジェクト</h2><h5 id="h2324ba8b64">受賞した感想をお聞かせ頂けますでしょうか。</h5>工芸とテクノロジーの協業という挑戦的な取り組みが評価されたことを、非常に光栄に思います。 <h5 id="h584dbc851e">（株式会社 細尾からの視点で）今回のプロジェクトの醍醐味とはどんなものだったでしょうか。</h5>テキスタイルを通して外部環境そのものを美しく展示することで、単に意匠的に美しいものを見るだけでなく、美を通して環境の変化という目に見えない事象を感じることができる、という点が大きいかと思います。 今回の展示では、意識の向け方や情報を感じ取るプロセスを変えるだけで些細な変化に気づくことができる、ということを表現できたかと思います。毎日同じ道を歩いていると、季節や気候による景色の微細な変化を楽しむことができる。そのような精神的な豊かさにもつながるのかなと思っています。

布の緯糸に特殊なチューブを織り込み、その中に色素の入った水が染み込んでいくことで色が変わる“Drifting Colors”。「Ambient Weaving」の作品の1つ

熱によって色が変わるロイコ染料を用いた“Wave of Warmth”

<h5 id="h608851a226">アルスエレクトロニカ 2022での出展についての想いをお聞かせください。</h5>この取り組みを世界中の方々にご覧いただくことは非常に意味のあることと考えています。<h2 id="h7d18bc0dd1">新たなる挑戦への姿勢を常に持ち続けたい</h2><h5 id="h02bbfce137">普段の活動についてお聞かせください。他業界とのコラボレーションなども行っているのでしょうか。</h5>常に織物の新たな可能性を模索し、挑戦を続けています。近年では、レクサスと協業し、西陣織を標準素材として車両内装に取り入れる業界では初の試みに挑戦しました。初めてオファーをいただいた時は、不可能だと思いました。自動車の内装材には高い耐久性や不燃性が必要であり、そのような素材を織物で実現することはとても困難だと思ったからです。しかし、工業品と工芸品の垣根を超え、新しいものを生み出したいという強い思いから、このコラボレーションに取り組むことを決意しました。実に4年かけて新素材を開発し、遂に実装に至った時の感動は忘れられません。

レクサスとの協業で西陣織が内装に取り入れられた

また、昨年は、西陣織の歴史の中でまだ織り込まれたことのない「ヘンプ」を使用したコレクション「Heritage Nova」を発表しました。ヘンプは古来より神事に用いられ、1万年の歴史を持っています。江戸期の大麻布に触れた時、自分のイメージとは全く異なるその質感に衝撃を受けました。固くゴワゴワしていると思っていた大麻布が、これほど白く、柔らかいものであると知り非常に感銘を受けました。古いものの中に新しいものを見出した瞬間でした。 1万年前から人類と共にあった大麻の糸を、西陣の歴史に織り込むことで、西陣織の連綿たるヘリテージへと接続し、ヘンプとシルクが生み出す特有の質感を、細尾ならではの複雑な構造による立体的な表現で織り上げました。このコレクションは、今年6月に開催されたミラノサローネにも出展し、海外でも高い評価をいただきました。新たなる挑戦への姿勢を常に持ち、さまざまな開発を続けていきたいと思っています。

<h5 id="he20a981995">今回のプロジェクトについて、今後の展望を教えて頂けますでしょうか。</h5>技術と素材のより高いレベルでの融合とそれにより生まれたテキスタイルと環境あるいは身体との調和。この2軸をどう交わらせるかが今後もテーマになってくると思います。布は常に身体と環境の間にあると考えると、「第2の皮膚」とも捉えることができます。今回の作品のように、布が身体機能を拡張する。あるいは シェルターとしての布そのものが空間に拡張し、「第3の皮膚」として建築のような役割を果たすことも考えられます。いずれにせよ、テキスタイルそのものだけに注目するのではなく、身体、あるいは空間を変容させるための膜として新たな可能性を見出す必要があるのだと思います。 <h5 id="hf2154248f4">パートナー企業である株式会社ZOZO NEXT、および東京大学筧康明研究室に対する想いをお聞かせください。</h5>今回の取り組みを「Ambient Weaving」として展示発表し、光栄な賞をいただけたのは、ZOZO NEXTさん、筧さんの素晴らしい技術と知見のおかげだと思っています。この展示に留まらず、ぜひこの挑戦をその先へと共に進めていければと思っています。 西陣織が現代のテクノロジーと融合しながら、今後どんな姿を見せてくれるのか。非常に楽しみだ。

株式会社 細尾 代表取締役社長。元禄年間に織物業を創業した西陣織老舗、細尾家に生まれる。大学卒業後、音楽活動とジュエリー業界を経て、2008年に株式会社細尾に入社。2012年に京都の伝統工芸を担う同世代の若手後継者によるプロジェクト「GO ON」を結成。西陣織と最先端の技術の融合により、テキスタイルの可能性をさらに広げる活動を積極的に行なっている。

細尾真孝（ほそお・まさたか）

京都伝統の「西陣織」が先端技術とコラボレーションして 究極の美を追求する「Ambient Weaving」

オーストリアのリンツで開催されるアルエレクトロニカは、芸術、先端技術、文化の祭典で、メディアアートのイベントとしては世界最大級の規模を誇る。アート領域における実践的な科学やテクノロジーのコラボレーションの推進を目的に実施している賞「STARTS（Innovation at the Nexus of Science, Technology, and the ARTS）Prize 2022」にて、株式会社ZOZO NEXTが東京大学筧康明研究室、株式会社 細尾とともに共同開発した「Ambient Weaving」がHonorary Mention（栄誉賞）を受賞し、9月7〜11日に開催されるアルスエレクトロニカ 2022に出展することになった。 ZOZO NEXTでこのプロジェクトを担当した<a style="color:#000000" href="https://fashiontechnews.zozo.com/projects/ars_electronica_2022/ars_electronica_nakamaru/" target="_blank" rel="noopener noreferrer">中丸啓氏へのインタビュー</a>に続き、今回は東京大学筧康明研究室を率いる筧康明氏に話を聞いた。

<h5 id="h8bf2559de5">アルスエレクトロニカでHonorary Mention（栄誉賞）を受賞した「Ambient Weaving」について、作品のコンセプト、見せ方、表現部分などで強く意識した点などを教えてください。</h5>「Ambient Weaving」は、先端的な素材やその製造・制御技術と、伝統工芸の技や美を重ね合わせ、新しい布の可能性を探求するプロジェクトです。特にこのプロジェクトでは、熱や湿度、流れなど見えない環境要素（Ambient Factors）を布に織り込むことに取り組みました。いかに布が人と環境とのインタフェースとなり、また布が環境要素の一部として自然に作用するかという問いを、さまざまな観点からプロトタイプしたものです。

「Ambient Weaving」の中の１つの作品“Drifting Colors”

“Drifting Colors”は布の中に色素の入った水が染み込んでいくことで色が変わるという作品

<h5 id="h2324ba8b64">受賞した感想をお聞かせ頂けますでしょうか。</h5>とても光栄に感じています。STARTS Prizeは、芸術・科学のどちらか片方ではなく、両方のアプローチから高め合い、先進的なアウトプットを示したプロジェクトを顕彰する賞です。その点で、本プロジェクトが目指していた技術的先進性と美的完成度の両立を、審査員の皆さまに評価いただけたのは自信になります。

<h2 id="haa5ae59914">課題に対する乗り越え方のバリエーションが豊富な点がコラボレーションの醍醐味</h2><h5 style="text-align:justify" id="h273c416b3f">（筧先生の視点で）今回のプロジェクトについて。コラボレーションならではの醍醐味とはどんなものだったでしょうか。</h5>技術・技法・表現のそれぞれの専門家がいるコラボレーションで、課題に対する乗り越え方のバリエーションが多彩で、常にそんな方法があったかと驚き、楽しみながら取り組むことができています。また、長い期間コラボレーションを続けてきたおかげで、職人が研究のアイディアを思いついたり、技術者が織り方を習得したり糸を紡いだりと、互いの既存の専門を超えた交流ができるようになり、そんな成長や新たな専門性の芽生えを感じられることも醍醐味です。 <h5 id="h06f6666de7">出展に対する意気込みや出展に向けての想いがありましたらお聞かせください。</h5>アルスエレクトロニカは、僕らにとっても毎年のようにその年の最も自信のある作品や研究を発表する重要な機会です。特にCOVID-19でこの数年は物理参加ができなかっただけに久しぶりのフェスティバル参加を楽しみにしています。このプロジェクトが世界中の先端的でクリエイティブな人々の目に触れた時に、どのようなフィードバックを得られて、化学反応に繋がるのかを楽しみにしています。 <h5 id="hed39cf6721">東京大学筧康明研究室での普段の研究についてお聞かせください。</h5>筧研究室では、特に物理素材の特性に注目したメディアデザインやインタラクションに関する研究を展開しています。形が変わる、色が変わる、柔らかさが変わる素材を組み込んだフィジカルインタフェースやディスプレイなどを開発しています。また、アーティストやデザイナーもメンバーに多くおり、植物や生物などNon-Humanと言われる存在とのインタラクションや、その土地の環境要素と呼応するインスタレーションなど、作品展開も行っています。今回のアルスエレクトロニカでも、「Ambient Weaving」の他に、研究室として「Interverse of Things」というテーマで3作品の発表を予定しています。

see-saw（研究室としての展示として発表予定の作品の１つ）

ephemera（研究室としての展示として発表予定の作品の１つ）

<h2 id="h85eea0cd79">プロダクトとしてどう社会に組み込めるかも検討したい</h2><h5 id="hf4719ef32b">（筧先生の視点で）「Ambient Weaving」の今後の展望を教えてください。</h5>今後の「Ambient Weaving」の展望として、一つは進行中のプロトタイプの完成度向上・探求があります。より繊細に環境情報に呼応する方法はないか、より西陣織の意匠に溶け込む織り方はないか、と表現面で追いたい要素は尽きません。また、プロダクトとして社会に組み込むために、どのような文脈や用途と結びつけることが可能かという点も是非検討したいと思っています。 そして、何より僕らが得意とするさらなる素材や現象を利用した機能提案や表現提案のプロトタイピングは、新たなメンバーも交えながら継続的に行っており、また近いうちに披露できる機会が設けられればと考えています。 <h5 id="hf0526869db">パートナー企業である株式会社ZOZO NEXT、および株式会社 細尾に対する想いをお聞かせてください。</h5>ZOZO NEXTには信頼する材料科学や化学の専門家が所属しています。そしてプロジェクトに対して常にビジネスや社会実装の視点を持ち込んでくれます。これほど実験的なプロジェクトに常に理解を示し、期待をかけてくださることに感謝しています。 細尾の皆さんは常に飽くなき美の探求を行う専門家集団です。彼らの伝統に足り得る完成度かどうかは僕らの指標の一つです。日本文化への貢献や歴史的位置付けなど、彼らとのコラボレーションから学べる視点は尽きません。 アルスエレクトロニカ2022の「STARTS Prize 2022」でのHonorary Mention（栄誉賞）は、一つの到達点ではあるものの、「Ambient&nbsp; Weaving」プロジェクトにとっては通過点とも言える。今後、どのようにアップデートされ、プロジェクトを通してどんなものが生まれてくるのか。引き続き注目していきたい。

インタラクティブメディア研究者、アーティスト。東京大学大学院情報学環教授。博士(学際情報学)。 物理素材特性を活かすインタラクティブメディアの研究を軸に、Ars Electronica等国内外で作品展示を展開する。科学技術分野の文部科学大臣表彰若手科学者賞、第23回文化庁メディア芸術祭アート部門優秀賞等を受賞。&nbsp;<a style="color:#181818" href="https://xlab.iii.u-tokyo.ac.jp/" target="_blank" rel="noopener noreferrer">https://xlab.iii.u-tokyo.ac.jp/</a>

筧 康明（かけい やすあき）

見えない環境要素（Ambient Factors）を布に織り込むことに取り組んだ プロジェクト「Ambient  Weaving」の真髄

オーストリアのリンツで開催されるアルスエレクトロニカは、芸術、先端技術、文化の祭典で、メディアアートのイベントとしては世界最大級の規模を誇る。9月7〜11日に開催されるアルスエレクトロニカ 2022のSTARTS（Innovation at the Nexus of Science, Technology, and the ARTS）部門にて、株式会社ZOZO NEXTが東京大学筧康明研究室、株式会社 細尾とともに共同開発した「Ambient Weaving」がHonorary Mention（栄誉賞）を受賞し、出展することに。「Ambient Weaving」とは一体どんなものなのか。ZOZO NEXTでこのプロジェクトを担当する中丸啓氏に話を聞いた。 西陣織の伝統工芸技法に先端のテクノロジーを組み合わせ、環境情報を表現する織物、環境そのものが織り込まれた織物をコンセプトとし、周囲の環境情報と織物を媒介する様々な機能と美を両立させた体験の拡張を試みた「Ambient Weaving」。アルスエレクトロニカ 2022では3つの作品が展示される。

<h2 id="h520c79cce2">伝統工芸と最新テクノロジーが融合</h2>「ひとつは熱によって色が変わるロイコ染料を用いた“Wave of Warmth”という作品になります。温度という目に見えない環境情報が、織物を通して可視化されるということになります」 たとえば“Wave of Warmth”と同様の織物を身に纏えば、屋内にいるときと屋外にいるときで、昼と夜で、季節によって、旅行の出発地と到着地で色が変わるなんてことが起こるというわけだ。

日の光に当たったところだけ色が変わっているのがわかる

「“Drifting Colors”は、布の緯糸に特殊なチューブを織り込み、その中に色素の入った水が染み込んでいくことで色が変わるという作品です。クロマトグラフィーという技法を応用したもので、布の端から色水を吸い上げると、糸の中で色が分離され、色のパターンが生成されます。そして透明な水を吸い上げると、元の白い布に戻ります」 何度も色を変えることができ、色のパターンは湿度などの環境の影響を受けながら刻一刻と変化する。SFの世界に登場しそうな織物である。

織り込まれたチューブの中を吸い上げた水が通り染色されていく

「3つ目は“Woven Glow”という作品です。この作品には通電することで発光する素材を箔状にして織り込んであります。緯糸にEL（エレクトロルミネセンス）の素材を織り込んで、それをコンピューターで制御することでアニメーションのように布の柄を切り替えることができます」 ELは薄型テレビなどに活用されていることでもお馴染みの技術。プログラミングされたパターンで発光する織物というのは、キャッチーでインパクトがある。

今回の3作品。アルスエレクトロニカではどのような展示を予定しているのだろうか。 「“Wave of Warmth”、“Drifting Colors”、“Woven Glow”のいずれも環境や時間による変化が魅力の作品です。“Wave of Warmth”は温度、“Drifting Colors”は水、“Woven Glow”は電気によって色が変わります。また変化の時間軸がそれぞれで異なるのもユニークな点です。訪れるタイミングによって違う表情を見せる。そんな展示にしたいと思っています」 実はこの「Ambient Weaving」は、今年3月にアメリカ・テキサス州で開催された世界最大級のテクノロジーの祭典、SXSW（サウス・バイ・サウスウエスト）2022にも出展し、高い評価を得ている。そして、今回はアルスエレクトロニカで栄誉賞を受賞。今後はどのような展開が待っているのだろうか。 「SXSWもアルス・エレクトロニカも多くのクリエイター、アーティスト、企業が注目しているイベントで、今回の受賞には大きな価値があると感じています。特にアルス・エレクトロニカの受賞作品はカタログとしてアーカイブされます。また、既にAmbient Weavingの織物については応用に向けた問い合わせもいただいております。具体的には言えないのですが、衣服に限らず、将来身の回りの生活に現れる日も来るかもしれません」

<h2 id="hb5f09e1dad">プロジェクトは今後も継続。新たな作品の研究開発は続く</h2>「Ambient Weaving」はZOZO NEXT、東京大学筧康明研究室、 細尾のコラボレーションプロジェクト。どのような役割分担、共同作業があったのだろうか。 「株式会社 細尾様は西陣織の老舗。当然、織物に仕上げる作業は細尾様が担っています。また代表の細尾真孝氏は美に関するエキスパートで表現への妥協がない方。作品に対するビジョンもはっきり持たれていて、ブレがないのでとても助けられました。東京大学筧康明研究室様には技術開発、表現面の両方の力を借りています。筧康明先生はメディアアーティストであり、研究者でもあるので、両面から貴重な助言を頂いています。そして我々は主にテクノロジーの面を担当するという形ですね」 「Ambient Weaving」プロジェクトは今後も継続していく。新たな作品の研究開発とともに、これまでに制作した作品のアップデート、そしてプロジェクトで制作されたものを社会に実装するための技術開発も進められる予定だ。伝統工芸とテクノロジーの融合が今後どのようなものを生み出すのか、楽しみにしてきたい。

研究者。ZOZO NEXTで新規技術開発とその事業化を行う部署に所属。博士（政策・メディア）。柔らかな機能性素材やデバイスの開発と、それらを活用したインタラクション・UX設計を専門とする。論文や特許など技術領域を軸に、Ars Electronica Festival等での作品展示も展開する。ACM DIS 2019 Best Paperなどを受賞。

中丸 啓（なかまる　さとし）

世界最大級のメディアアートイベントで栄誉賞を受賞 、ZOZO NEXTが手掛ける「Ambient Weaving」とは

国際フェスティバル「科学と芸術の丘 2022」

展示名

会場

2022年10月22日（SAT）–2022年10月22日（SUN）

会期

株式会社ZOZO NEXT、東京大学筧康明研究室、株式会社 細尾

主催

海外展示会で注目を集めた 「STARTS Prize 2022」栄誉賞受賞作品3点を展示

2022年10/22日ー10/23の2日間、千葉県松戸市で開催される国際フェスティバル「科学と芸術の丘 2022」にて共同研究プロジェクト“Ambient Weaving”を展示しました。
 
 
Ambient Weavingは株式会社ZOZO NEXT、東京大学大学院情報学環 筧康明研究室、株式会社 細尾の３者の共同研究プロジェクトにて生み出されたコンセプトで、「環境情報を表現する織物」「環境そのものが織り込まれた織物」を指します。本展示では、温度に応じて意匠が変化する“Wave of Warmth”、自発光するテキスタイル“Woven Glow”、クロマトグラフィの技法を用いて何度も染め変えが可能な”Drifting Colors”の３作品を関東圏ではじめて公開しました。

Ambient Weaving in 科学と芸術の丘 2022

展示概要

出展の様子

Project Reports